Cette nouvelle publication propose une synthèse inédite sur les arts africains, du classique au contemporain. Il explore les formes historiques, les objets rituels et les créations modernes à travers une approche pluridisciplinaire. L’ouvrage met en valeur la richesse et la diversité des expressions artistiques du continent, tout en questionnant les récits dominants de l’histoire de l’art.

"Cet ouvrage a pour ambition de proposer une synthèse renouvelée sur les arts africains. L' équipe pluridisciplinaire et internationale, ouvre une réflexion d'ampleur sur le pouvoir créatif du continent africain, hier et aujourd'hui La première partie permet de redonner à l'Afrique la place qu'elle mérite dans l'histoire mondiale. La deuxième section du livre est consacrée aux formes d'arts africains dits historiques, traditionnels ou classiques, c'est-à-dire aux objets généralement collectés et exposés dans les collections publiques et privées occidentales. Enfin, la troisième et dernière partie met en valeur la contemporanéité des formes africaines. Outre ces trois grandes sections, l'ouvrage propose des focus, études concises sur des productions régionales marquantes (l'Éthiopie chrétienne, les arts royaux danhoméen et ashanti, etc.) ou sur des matérialités spécifiques (la terre cuite, la photographie, les perles, etc.). </p><p>Une abondante iconographie (plus de 560 illustrations) – mêlant typologies d'objets (archéologie, formes classiques et inventions contemporaines) ainsi que différents médiums (sculptures, céramiques, textiles...) – permet de donner un panorama aussi complet que possible. Cette somme met ainsi en avant non seulement des chefs-d'œuvre, mais aussi des objets plus confidentiels, issus de divers musées (africains, européens ou encore américains) et des collections privées du monde entier. Conjuguant recherches scientifiques, approche historique et une vision moderne, ce livre sans précédent est amené à devenir une référence incontournable dans le domaine.  

LES AUTEURS :
Sous la direction de  Yaëlle Biro , coordinatrice scientifique à l'Institut national d'histoire de l'art (INHA, Paris , Constantin Petridis, chef de département « Rita Knox » et conservateur des arts d'Afrique à l'Art Institute of Chicago (États-Unis) Avec des contributions de Gaëlle Beaujean, Claire Bosc-Tiessé, Anne- Marie Bouttiaux, Chloé Capel, Christa Clarke, Sandrine Colard, William J. Dewey, Osaisonor Godfrey Ekathor-Obogie, Noémie Étienne, Stephen Folaranmi, Susan Elizabeth Gagliardi, Alexandre Girard-Muscagorry, Musa Oluwaseyi Hambolu, Hélène Ivanoff, Hélène Joubert, Russell Kapumha, Anne Lafont, Nessa M. Leibhammer, Lebogang Mokwena, Donatien Dibwe dia Mwembu, El Hadji Malick Ndiaye, Barbara Plankensteiner, Jean Polet et Barbara Thompson"

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